湛波：留白不是空白，设计的情感更有温度

他是一位在设计方面拥有出色才华和独特风格的平面设计师，自从毕业后他先后任职于国内多家品牌策划、广告公司，参与到多项广告宣传项目；他是一位不折不扣的完美主义者，在实践中以创新实现突破，在平面设计中完美融合了中国山水画的手法，推动设计作品的审美进化和价值升级。他认为：“中国山水画的留白手法的应用，不仅能够让设计作品浑然天成，完美无瑕，更能给设计作品带来有温度的情感，传递出丰富的精神内涵。”

他就是国内知名平面设计师、成都魏晋风度广告有限公司创意总监兼总经理——湛波先生。

“中国设计对西方的、现代的一些技巧好好学习跟好好应用现代理念的同时，也应该多学一点中国文化里边好的精髓，融合我们的感情和现代生活的一些特点，然后把作品中的现代精神以及中国情感表现出来”。现代平面设计技术虽然大部分来源于西方设计体系，但是湛波先生在创作时也在积极思考探索，希望能够融合一些中国传统文化。“我从小就喜欢中国山水画，虽然笔墨不多，但是那些山水亭阁、还有恰到好处的留白总能给我带来无限的遐想。而我创立的公司之所以命名为魏晋风度，就是因为魏晋时期就是中国山水画的一个巅峰时期”。总的来说，中国山水画讲究立意定景，远景则取景物气势，近景则取其本质，并巧妙地运用画面的空白，点到为止，重视宏观和整体的把握，而非拘泥于细枝末节，从而创造形神交融、天我合一的意境，传达出创作者丰富的精神内涵和充沛的情感。

从“小鲜肉”到“老司机”，如今的湛波将自己人生中最美好的时光都奉献给了设计。每一次设计他都倾注了自己的心血，也受到了广泛的好评。回顾十几年来自己走过的路，湛波坦言，他也是从模仿传统的平面设计创造手法开始的，但不同的是，他在创作过程中会一直保持自己对中国山水画的热爱，并一直在尝试把它融入到自己的创作风格中 经过长期的思考、练习，湛波先生创造性地利用山水画的中心全景模式，采用留白艺术手法，使平面设计具有程式法则上以及情感上的复杂性与丰富性，从而传达出丰富的艺术情感。

“平面设计不仅仅是一种商业上的宣传工具，更应该是承载丰富情感的艺术作品，设计不应该是冷冰冰的，要有温度，要有情感。”在创作过程中，湛江先生在充分考虑客户的实际需求的同时，也在思考在作品中运用留白手法给社会大众带来的情感表达。“留白不是空白，而是以“空白”为载体进而渲染出美的意境并表达创作者的情感的艺术”。在陶然里项目中，他以中国山水画为设计框架，采用山水画中留白手法对颜色进行淡化处理，丰富运用亭子、丛山、河流、渡船等中国山水画元素，传达出休闲舒适、恬静美好的设计理念。既符合楼盘项目宁静宜居的定位，同时表达出对美好生活的无限热爱与向往。而在德阳观潮起项目中，他以潮水为近景背景，蓝天为远景背景，配以白雾元素，将房间虚化处理在潮水之上，符合“观潮主题”。整体色调篇冷，远景做了恰当的留白处理，在营造休闲愉悦的氛围同时又暗含潮水波涛涌动的气息，传达出蓬勃的生机，让人觉得十分振奋.....

“中国山水画虽然风格鲜明，但是画派众多，形成了浙派、黄派、徐派、吴门派等不同门派，各派对留白、构图、笔法的运用也各有不同，很多东西还可以摸索。”谈到中国山水画在平面设计中的更多的应用，湛波先生怀有无限的期待和探索热情。“艺术是我的生命，我不会停下创作的脚步。对于生活我有很多疑惑，但是更多的是热爱，我会继续用山水画在我的设计作品表达我对生活的思考与情感。”他说道。