周伟的“双面人生”：是懂制片制作的编剧 也是热爱创作的制片人

“做广告就好比是盲人摸象，消费者好比是‘盲人’，产品就好比是‘象’，消费者看待的点都不一样，而我们要做的是提供一个最重要的点，而不是所有的点都做，广告的乐趣就在选择这个点上面，并且把它创作出来。你会不断地有成就感，帮客户做成功一个品牌，你会越来越喜欢这个品牌。”广告制片专家周伟说道。

广告制片从普通到优秀是一条辛苦而漫长的路，从优秀到卓越更是充满了不可低估的艰辛。作为独立制片人的周伟，在行业内享有名誉，而她也在不断地充实自己，让自己获取另一个身份——独立编剧。依靠着对广告与影视行业的热爱，周伟不断打造更具创意的方案，强化自己的执行能力，积累对行业细微入致的洞察经验。最终，周伟凭借自己与众不同的创意和丰富的制片知识带领团队摘得业内著名赛事奖项——洛杉矶电影奖、纽约国际电影奖最佳短片剧本奖、Top Shorts最佳剧本奖等等。

（右一为周伟）

洛杉矶电影奖（LAFA）是庆祝独立电影和文学艺术，为电影制作人和作家提供一个平台，是来自世界各地的电影制片人和编剧的每月比赛。 LAFA是第一个在FilmFreeway（共有8，000多个电影节）上获得400多个五星评论的电影节。洛杉矶电影奖的评审团包含了世界各地知名的导演、制片人、编剧，如Lisa Roumain、Jaroslaw Marszewski、Casey Ruggieri、Jean Vincentelli、Nami Melumad等等。该平台的使命是推广电影，并成为电影制作人职业生涯中的又一个进步。 作为业内知名电影节大奖，每年每月都有无数的创作人报名参加。平台设立各种奖项，奖项旨在以专业的态度评选出优秀短片，为行业发展树立标杆。

尽管大赛奖项竞争激烈，周伟依旧凭借自己别出心裁的创意、雷厉风行的创意执行力和见微知著的生活洞察力带领团队在大赛中突出重围，在2021年，周伟凭借《On The Moonlit Sea》剧本获得洛杉矶电影奖，且该作品还荣获New York International Film Awards™ - NYIFA 最佳短片剧本奖。评委专家团代表赞赏道：“这项作品通过极具创意性的内容，搭配浓烈情感色彩，在短片篇幅的内容里创造情节的最大化效果。可以说，周伟不仅把大众心理把握得十分透彻，更是在节奏调性上把握得十分精准！”

在英国学习深造电影制作的一年，让周伟对影片制作有了更深的理解，对于周伟来说，影片制作的表达更类似是一种感觉，“只有将观众真正放入到这种感觉中，你才会获得最真实的回响。”周伟说道。也正是她这一独特的看法，让她逐渐在影片表达中找到了属于自己的语言风格。在电影美学那张扬、坚毅、智慧的内核影响之下，周伟的短片作品总带着一种冷冽但强有力的笼罩感，让人不得不直视与反思。周伟对于影像创作的自我探索，也潜移默化地造就她在广告创作制作领域的坚持。

一般而言，如果产品足够好，立意足够好，很容易从产品本身找到创意，但是如果从消费者身上出发来寻找创意，则比较难。对于周伟来说，广告创意最重要的是找到怎么和消费者沟通的点，“创意如果真的能做到改变了消费者，那么就是最成功的创意了。”周伟说道。

相比于其他的广告制作人，拥有影片编剧身份的周伟，除了做好项目制作流程跟踪工作外，她也积极地投身到团队创意讨论中，“创意是在讨论中碰撞出来的。通过团队互相讨论，共享新的想法，往往能提出创意的依据。”周伟说，“因为客户投几个亿的广告是需要依据的，我们会从客户的角度来思考提问，以对消费者的调查、分析、了解作为条件来审视每一个创意，这样并不会妨碍创意的产生，是让创意更精准。”

（周伟受邀参加电影节活动）

访中，我们也向她抛出了电影广告、故事广告逐渐成为主流等现状，周伟给出了一个金句解答：“形式可以千变万化，本质还是广告，不能自嗨，广告需要艺术，但不能只是艺术，艺术和品味只是广告手法之一，不是全部。”在周伟看来，广告应当是一件商品，无论故事包装还是电影技法，最终目标都应该是品牌的营销诉求，而非个人的创作欲望。诚然，观众越来越高的审美，让广告团队有了更大的发挥空间，但广告并不仅仅是艺术，对这类题材的广告制作团队更要慎重，而作为制片人，更是要平衡好观众的审美和商业诉求，达成高效的沟通是第一位。

所谓一方水土养一方人，出生于福建福州的周伟，在她身上拥有典型的福州人性格，爱拼敢闯，不拘一格，身上永远有一股不服输的韧劲儿，而也正是这股向上的自我驱动力，使得周伟在她在广告制作道路上越走越高，越行越有重量。（文\邓芷怡）