商业社会下儿童美术教育的退与进

“我们现处在一个极度商业化的社会，节奏很快，压力很大，电视、网络充斥着人的头脑甚至心灵，以商业为目的的各种视觉元素铺天盖地。”谈及儿童美术教育，徐慧静直指当代儿童艺术创作的弊端，“这是一个审美缺失、审美快餐化的年代，儿童画同样如此。市面上充盈着那种满当当构图、色彩鲜艳饱满、成熟而又矫揉造作的所谓儿童画，让人找不到真正的童趣究竟在哪里。”

徐慧静，本科毕业于中国人民大学的油画专业，研究生毕业于本校的插图绘画专业。毕业之后一直从事儿童美术教育，书籍插图设计及绘本出版，有着扎实的专业美术知识和丰富的实践经验。如今任职于中国儿童中心，还是美国纽约国际艺术空间的特聘网课教师，同时作为一个自由插画师开办了自己的艺术工作室“木木果艺术工作室”，是名副其实的儿童美术教育专家。

作为一名儿童美术教育专家，徐慧静早在研究生期间就已发现国内儿童这一群体审美发展的滞后性及局限性。国内的教育发展用一种时髦的网络用语形容就是“卷”，很多关注孩子成长的家长总是在焦虑，总是在诚惶诚恐，他们急于自己孩子能快于其他孩子的成长，同时又期待着孩子能按照社会要求“按需”成长，这就给了国内很多打着“培养儿童审美”名号的机构趁虚而入的机会，看着孩子们在机构画出的一张张色彩过于饱和、样式相似的“成果”，家长们更加地乐此不疲。徐慧静说：“但这种僵化的教育套路不但不可能培养孩子良好、独立的审美能力，还有可能把孩子丰富的想象力和创造力限制在一个个模式化的类似画框中。”

研究表明，美术是比语言、文字更早被儿童用以表述思想、宣泄情绪、想象和创造他们自己的世界的一种有效途径，更是儿童自我表现的一种方式。当孩子的许多想法与现实有较大距离，语言能力又无法完全表述清楚的情况下，绘画可以让他们把自己的想象、愿望变成可见的画面表达出来。这也是为什么几乎所有的孩子都愿意，甚至无意识地用“涂鸦”来表达自己的所见、所想、所感，因为这是天性使然。作为对儿童美术教育有着多年研究的徐慧静更是赞同这种说法，她认为：“每一个孩子都有表达自己的欲望，在绘画的世界里他们可以畅所欲言。”

在工作上徐慧静也保持着这种儿童美术教育理念，就拿她在美国纽约国际空间的工作来说，她独立研发绘本、插画、艺术赏析等一系列的线上课程，该课程重视儿童在绘画方面的自由表达，从不会对学生说出“不可以”三个字，但也会在适当的时候引导学生注意绘画的表达核心。这种注意审美教育进退的模式不仅为美国纽约国际空间丰富了课程类型及授课形式，还广受国内外机构好评。

“孩子的画应该是充满质朴和纯真的，如何保持孩子这颗能随心所欲表达的心，是我们这种儿童美术教育工作者必须深入研究的课题，”谈及儿童美术教育的未来，徐慧静认为：“从孩子发展的角度来说，一个喜欢画画并且能自然表达的孩子在本性中有着和自然更深入、更密切的连接，而在这种环境下成长起来的孩子能更好地融入社会，为世界创造更多的价值。”在采访结束前，徐慧静表示未来也会继续朝着这个目标在儿童美术教育行业继续努力，为更多的孩子打造一个可以更加自由、更加惬意的审美培养空间。（文/刘小雯）