小提琴的未来是充满中国色彩的

（文/张玉温）音乐文化是我国文化的重要组成部分，也是丰富和活跃人们业余生活的重要调剂。随着国民精神文明需求的不断变革，音乐文化产业也得到了长远发展。中国小提琴艺术见证着中国近现代社会的发展进程，更汇聚着深厚高远的传统文化与时代精神，成为弘扬中国民族文化的重要艺术形式。李田田是天津交响乐团的小提琴演奏家，毕业于天津音乐学院，十余年来一直专注于小提琴演奏，是业内知名的演奏家，也是伴随着中国小提琴发展的一代人。

李田田成长于音乐世家，十分热衷于小提琴弹奏，从小就看着家里的长辈演出，这样的家庭环境造就了如今的她。她一直保持着学习、对艺术追求的状态，在艺术上不断精进自己的水平。李田田表示，“我能够这样不断坚持，都是源于对小提琴的无限热爱。作为一名音乐演奏者、教育者，我深感热爱的力量有多么强大。有了热爱才能不断投入精力并自觉提升自我，找寻对一件事情的兴趣和激情，使自己达到百分百投入的效果，这是对艺术最大的尊重。”是啊，也正因为这份热爱，李田田才能演奏出独属于自己的演奏风格，也才有了如今的艺术地位。

随着全球文化一体化的趋势，越来越多西方元素涌入中国，并且在不知不觉间与我们的文化相互融合。李田田注意到，周围的小提琴手慢慢地会受西方艺术风格的影响，并且部分音乐文化企业存在过度崇拜、效仿西方音乐文化价值观的现象，而忽略了中国传统民族文化底蕴的无限价值。对此，李田田说道：“虽然全球文化一体化发展的趋势不可改变，但是我们不能完全用西方艺术风格和审美来指导中国的音乐文化产业发展。”因此，她一直将中国的传统文化和价值观融合在小提琴的演奏上，以便创造出独属中国情调的曲风。她认为，随着中国国际地位不断提高，意味着中国文化越来越受到大家喜爱，未来小提琴的发展将会是充满中国色彩的。

李田田对于未来小提琴初学者充满着期待，她认为新世代的年轻人将能够为艺术注入更加新鲜的血液和源源不断的动力，还能在某种程度上丰富小提琴的曲风。针对成为一名优秀的小提琴演奏家需具备什么品质的问题，李田田有着自己独特的看法。李田田说道：“首先，我们要尊重小提琴的发展史，尊重前辈，他们是音乐的领头人和传承者。只有先认同传承者，我们才能够踏踏实实地学习，怀着敬畏之心去回看历史，去传承，这一点是最重要的，也是第一个必要条件。第二个必备素质就是，要愿意表达自己内心的感受。我相信大家都是内心情感十分丰富的，只是看你愿不愿意通过音乐展示自己的想法与感受。比如说有一类人是偏向于通过书写表达情感的，不太擅长用语言表达，也不太会通过形体表现，更不会用抽象到音乐层面的方式来表达自己，这类人可能不太适合从事音乐表演。作为舞台上的音乐表演者来说，首先你要是一个愿意用音乐、肢体或是行为来表现内心感受的人，因为这是你和这个世界交流的一种方式。”

此外，李田田表示，演奏中国小提琴作品，只注意音符本身的学习是远远不够的，这不仅仅是个人审美观的问题，也不只是单纯模仿某种乐器演奏方法的问题，而是要在端正对中国民族音乐的态度基础上，先从文化层面分析理解，把握作品的主题、结构、风格等特征，增加中国文化修养，认真学习音乐中各种现象所折射出的文化内涵，最终才能将文化内涵“外化”到演奏中去。想要演奏具备中国特色的小提琴作品，在旋律方面主要从民族、民间音乐和戏曲中汲取素材。在曲式方面吸取民族音乐的多段体、循环曲式、民间加花变奏曲式等音乐发展手法，同时从各种中国民族乐器的音色和演奏法中吸取音色、节奏的素材，以增加民族特色。

最后，李田田建议年轻的小提琴手们，应该正视并研究东西方文化的差异，在学习中多了解背景知识，仔细分析中西文化的差异，提高自己对中国文化的敏感度和音乐表达能力，在不断学习中精进并且研究出适合表达中国民族风格的演奏技法，以此来提高演奏中国小提琴作品的能力。