行业专访|资深音乐家刘爽深耕民乐演奏事业 弘扬民乐文化

一把柳琴，其强大的生命，在于历代琴人的发展与创新而愈发清亮；一首乐曲，其传世的样态，在于经无数传统的流变更迭而厚重绵长。中国民乐人孜孜以求的，不是停驻在历史中的古董，而是以发展的眼光，去探寻中国音乐文化精神长河里静水流深的文脉，求索其生生不息的未来。中华优秀的音乐文化，具有海纳百川的精神特质，更有共通、融合的文化魅力，如何继承创新、保持特色，将理论和实践支撑融合，是当下艺术领域重要的学术思考。“在中国音乐文化的历史演进中，每代人都承担着各自的心灵使命，在属于自己的时空场完成香火接续，”我国资深音乐家刘爽说道。

随着我国社会经济的日益发展和人民生活水平的不断提高，音乐越来越多地走进了人们的生活，我国的音乐事业正以前所未有的速度和规模蓬勃发展起来。然而，在我国的音乐事业整体繁荣发展的背后，民乐发展却发挥了积极的推动作用。目前，我国民乐已由小众之爱好，变成大众之娱乐。我国人民生活节奏加快，生活水平不断提高，对各种娱乐活动的需求也越来越大。作为广大民乐演奏工作者队伍中的一员，刘爽凭借着自己多年的演奏经验，在众多演奏家中脱颖而出，成功出演了多场个人独奏演出。作为备受业内认可的民乐演奏家，刘爽受邀多个业内大赛的专业评委，其中有深圳市光明区乐乐琴行举办的民乐大赛和广州爱乐王艺术教育有限公司举办的民族乐器大赛。同时，刘爽在全国少数民族青少年艺术节获得优秀辅导教师奖。如今，刘爽早已是广为人知的业内翘楚，但是她仍旧不忘当年的初心，依然在民乐演奏第一线以众多优秀作品提高着民乐的文化价值。

在与刘爽的沟通中，记者了解到民乐演奏家所面临的从业环境在竞争日益激烈的背景下，已发生了较大的变化。一方面，社会思想观念的改变现代科技的发展，民乐的发展受到影响，从事民乐事业的人员越来越少。另一方面，人们的文化需求也在不断变化，“多元化”和“时尚化”是对当前音乐文化市场特征最好的描述。这种变化，让很多民乐演奏家在面对民乐创新时，往往会感到拘束，怕创新带来风险。因而，民乐演奏家的能力提高与素质培养已成为摆在民乐文化传播面前的重要问题。

面对民乐演奏文化的变迁，刘爽在新民乐形式下，将经典旋律演绎出新的风格，为民乐注入了新的激情。她抛弃一些千篇一律的演奏方式，不断尝试新的音乐风格，给观众带来新的观感，加上运用自身对民乐文化的理解和自身的优势更加吸引人们的注意。在刘爽对于往日工作经历的回忆中，她展现了对民乐演奏事业的热爱。刘爽将民乐演奏视为一项崇高的事业。她不屑于将简单、机械的方式向社会公众展示民乐演出，而是在民乐演出的过程中不断创新，不断地将自己的创意融入到自己的民乐演奏之中，将自己的演奏技艺发扬光大。长期以往，刘爽往往能够创作出最贴近大众喜爱、抓住实际痛点的演奏作品。在民乐文化的传承和发展中，她挑起了民乐传承的重担，并且不断告诉自己：“要做就要做最好的事情！”同时，她投身于民乐演奏的教学中。刘爽表示，民乐的传承和发展需要更多青少年共同努力，让他们更好地发挥艺术想象力，这样才能更好地推动我国民乐文化事业的发展。

在采访尾声，刘爽向记者分享了他对民乐演奏的一些建议：“越是在社会经济步伐加快的今天，民乐演奏就越是应该严格要求自己。只有保持着自己的初心，安安静静地打磨好自己的作品，才能树立起自己的态度和信心。”她认为，民乐崇尚来自内心的真诚流露崇尚朴实，顺应自然在潜移默化中达到陶冶性情，和谐身心增进生活情趣的作用。它不尚虚玄夸张、不以华丽的乐调节律为己足，以追求内心深入人心的表达与淋漓尽致的意境刻画为其最高境界。（文/张互诗）